総合学園ヒューマンアカデミー　青山校

卒業式＋懇親会


３月１３日 メルパルクホールにて、
総合学園ヒューマンアカデミー首都圏合同卒業式を行いました。
青山校以外のヒューマンアカデミーにある
デザインカレッジ・モードスタイリングカレッジなどの
全１５カレッジを含む、東京校・原宿校・渋谷校・富士河口湖校
・ヒューマン国際大学機構６校で盛大な式になりました。

すべての学業を終え、めでたく卒業となった皆さんです！

思えば４月それぞれの思いを旨に入学式に望みましたよね！
会場での芸能人の方からのメッセージに驚いた人も多かった
のではないでしょうか？

前回このブログでも紹介させていただいた
『コブクロさんのコブクロさんのアルバム 『５２９６』 に学生が
コーラスとして参加しました。』(2/14ブログ掲載)　http://school.athuman.com/135130/archives/3232.html
その時にレコーディングに参加した伊藤さちこさんに話を
聞いてきました！！



★ 伊藤さんプロフィール★-----------------------------------------
ヴォーカル　マスターコース　２年目
高校卒業後　2004年4月　ミュージックカレッジ　ヴォーカル
コースに入学、２年のミュージックカレッジを卒業後、より
深く勉強をしたいということで研究生としてのマスターコース
に進級。そして現在に至る。

※ミュージックカレッジでは、通常２年間の学校生活が終了後、
より深く音楽を学びたいという方向けにマスターコースという
研究生制度をおいています。
--------------------------------------------------------------

Q．レコーディングは随分前ですが、改めまして今回はお疲れ様
でした！色々お話聞かせて下さい。
急遽、前々日にみなさんにご連絡がいったそうなんですが、その
時ビックリされましたか？

伊藤さん：とくにビックリはなかったです。ヒューマンには
元コブクロさんのプロデュースをしていた笹路副校長先生
がいるし、「なるほど〜そういう事もあるんだ」って思いましたね。

（ちょうど、３年前もオレンジレンジさんのＰＶにも参加していた伊藤さん。
そこまでは驚かなかったそう…。）

Q．緊張も全くされませんでした？

伊藤さん：当日先輩、後輩合わせて、２０人が集まって場所に
向かったんですが、私は、５期生なんですが、同期の子と久し
ぶりに会って、「久しぶり〜」って話をしながら、楽しく現場に
向かったんですが、後輩の中には、緊張している子もいましたよ！

Q．さすがマスターコースの学生。この程度では、緊張はしない
んですね。レコーディング現場に着いて、何か感じましたか？

伊藤さん：実は、当日のレコーディングスタジオは学生の頃に
合唱部に所属していてその時に行った事のある場所だったので、
懐かしい感じはありましたけど、表現は難しいんですけど、やっぱり
プロの現場！入った瞬間は、その時とは全く空気が違いましたね。

Q．確かにプロの現場は違いますよね。

伊藤さん：最初に顔合わせで入っていくとコブクロさんが立って
挨拶をしてくれたんですよ。そこから、コブクロさんから直接コーラス
指導をしてくれたんですけど、みんなが緊張をしないように笑いを
交えながら教えてくれて楽しかったですね〜。それで、コブクロさん
のすごい優しい人柄が伝わってきました！

Q．伊藤さんは、プロレコーディングって何が一番すごいと思いました？

伊藤さん：小さな事かもしれないんですが、途中でリズムを
入れてみようという話になったんですが、アレンジ上クラップ音を
取る時に単なる手拍子音にするのか、鉛筆を落とした音や、壁を
叩く音を加えたらいいのかとその場で全て試していたところをみて
すごいって思いました。１つ１つの音のこだわりを感じました。
結果的に、全員で手拍子と足踏み音になったんですが、それぞれが
履いてる靴の音の違いがあったので、黒田さんが靴を貸してくれた
んです。そしたら後でその靴を取り合いになっちゃったんですけどね(笑)

Q．(笑)。で、実際ＣＤが出来上がってどう感じました？

伊藤さん：正直、ＣＤが発売するまでは、コーラスを撮ってみたもの
のボツになってたらどうしようと思ってたんです。友達から、ＣＤに
名前載ってるよ！って言われて採用されたんだって思って、すごく
嬉しかったですよ。

Q．あまりない、いい経験をさせてもらいましたね！
では、伊藤さんこんな経験も踏まえて今後の活動はどうしていく予定
ですか？

伊藤さん：元々バンドを組んで活動をしていたんですが、自分の中
でまだまだだなって思って、この１年間を自分の成長の為の１年
として、歌の能力アップに力を入れてたんです。そろそろ、自分の
スタイルを探す為に、色々ライブをしていったり、小倉あすか先生と
コーラスとしてライブに出たりしていこうと思っています。

これからの活躍期待してます！


Human academy Music College
　　フ リーコール：　０１２０−２１−３４１９ （ ９：００〜２１：００ ）
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◆学生インタビュー 安田 拓弥さん （ギターコース）

今回はギターコースの安田くん！
中学の時、音楽祭でギターを担当した事で
音楽に没頭していったそうです。

今までどんな音楽生活を送って来たのでしょうか？

今回は、そんな彼をクローズアップ！


 ＜安田 拓弥さん　takuya yasuda＞
 年齢：　19
 出身高：　君津高校　（千葉県）
 好きなジャンル：　ボサノバ
 好きなプレイヤー：　Antonio Carlos Jobim
　　　　　　　　　　  　 Char　
 
 
 ＜使用機材＞
 （左）Gibson  SG standard  　 （右）Martin  D３５
 バイト代、奮発したそうです（笑）
 これから欲しい機材は、アコギのプリアンプと、欲を言えば・・
 シングルコイルのエレキがもう一本欲しいそう。
 （ヒューマンの先生たちは、みんなシングルコイルのギターを
 使っている） バイト頑張りましょう！   


 Q1.安田くんと、音楽の世界との出会いは？

 キッカケは、中学校の時に『音楽祭』というイベントで、
 スピッツの『空も飛べるはず』 のギターを演奏した事
 です。その時僕は生徒会に入っていたんですが、
 生徒会長に誘われて。７、８人のグループでやって、
 僕と会長はギター 、他の人は歌を担当しました。
 初めて人前で演奏したわけですが、とてもワクワク
  しましたね。実はそれ以前からギターは持ってはいた
  んですが、ほとんど触ってなかったんですよ。
  でも、イベントが刺激になって、ギターに没頭するように
  なりました。

 
 Q2.中学卒業後、どんな事をしてきたの？

 高校に進学してからは、『ギター部』に入りました。
 入部当初は、文化祭でken yokoyama さんをやったり
 しましたね。でも次第に色々な事に興味が膨らんで行って・・・
 ジャズとか、アコースティックな音楽に興味を持つように
 なりました。その頃から、友人とアコギのインストデュオを組んで、
 登校・下校の時間に、校内でストリートライブをしてました。
 結構学校でも有名だったんですよ！（笑）

 楽しい学校生活は過ごせましたが、クオリティを高める上で、
 アレンジや音楽理論とか、より深い部分に興味が強くなり
 色々勉強しました。
 本だと、南澤大介さんの 『ソロギターのしらべ』 という
 シリーズを買い集めたり・・

 どんどん音楽の魅力を追求して行く中で、高校はかなり
 進学校でしたが、学校の勉強は全然しなくなりましたね（笑）
 中学校くらいまでは、尊敬する先生の影響で数学教師に
 憧れてたんですが・・完全に音楽にのめり込んで、この頃から
 スタジオミュージシャン になりたいと思うようになりました。
 その当時、ＣＭ曲で CHAR さんのギターに、とても衝撃を
 受けた記憶がありますね！


 Q３．進路として、『音楽学校』を選んだのはなぜ？

 ３年生になって、進路自体は迷わず音楽学校にしました。
初め両親は、すごく反対 したんですけれど・・・
 『自分 は音楽が好きだ！！』 という気持ちには迷い
 がなかった事を伝えたら、最終的に納得してくれました。
 
 周りの音楽仲間は独学派が多かったので、『学校
 に行かなくても上手くなれる』と言って、大学に行く
 人が多かったですね。でも自分は、
 『音楽学校には、上達するため・仕事にして行く上で、
 様々なヒントがあるだろう！』 
 と考えたので、仲間たちと違った進路を選びました。

 
 Q4．実際に入学してみて、どうでしたか？

 そうですね・・・まず学校に入る前に、
 トライアルラーニング（ＡＯ入試合格者の事前授業）
で勉強したわけですが、初めて同級生に会った時、
 同学年の友達のウデに驚きました。
 『セッションしよう！』と誘われ、自在にセッション
 を始めた同級生に、あまりセッション経験がなかった自分は
 焦りましたね・・。
 ただそこで、「くっそー！」と思い、入学前にやる気を
 より起こさせるキッカケにもなりました。もちろん、今では
 楽しく合わせられます。

 実際に入学してからは、今度は先生のウデに衝撃を
 受けました。うまく言葉で表現ができないんですが・・・
 なんと言うか、感動で自然に笑顔になってしまうんですよ（笑）　
 凄いと思うポイントを上げるなら、
  �@圧倒的なリズム感
  �Aジャンルを越えた自由自在なフレージング
  ですね。
 
 学校に入ってプロミュージシャンが『音』 にどれだけ
 こだわっているのか知れました！
 例えばギターを弾く中で、ピッキング、ストローク、
  リズムのもの凄く細かい部分だとか。プロミュージシャンが
 求めている音楽の質、音へのこだわりは、中々知れる事では
  ないと思います。
 授業では、意識できていなかった部分を、たくさんアドバイス
  して貰い、技術向上に励んでいます。

 昔なかなか思えない事でしたが、今は
  『自身に妙なプライドを持たず、自分のプレイに対する
 アドバイスを、真摯に受け止める事』
  が、一人のプレイヤーとして、とても大切だと感じるように
  なりました。
 
 
 Q5.学校以外では、どんな自主練習を最近してるの？
 
 自主練習では、リズムキープをメインに練習してます。
 練習は、MTRにリズム、メロディを即興で各トラック録音して、
 自分の耳を頼りに修正しています。
  この辺りは、学校で理論など学校で効果的に学べた影響
  ですね。

 
 Q6.卒業後は、どんな活動をして行く予定ですか？
 
 卒業後は、マスターコース（研究課程）に進学します。
  「仕事にする為に音楽を学ぶ」というより、今は純粋に、
  『より深く音楽を知りたい、極めたい』 と思っています。
 追求していく先に、『仕事としての世界』があるんじゃないかな・・・
 って思っています。
 今後はジャズについて詳しく学んでみたいです。


 −ありがとうございました。
 １人のプレイヤーとして、音楽の道を極めて下さい！



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◆学生紹介： 立石紗耶香さん（ヴォーカルコース）　

　 

 　ヒューマンミュージックカレッジには、中学校、高校、
　大学・短大を卒業して進学した方や、社会人・フリーター
　の方から、他分野を各種学校で勉強中に、進路を変えた方など・・
   様々なバックグラウンドを持つ方々が在籍しています。

　その中で、昨年４月に体育大学からヴォーカルコースに
　入学した、『 立石紗耶香さん 』 を今回、ご紹介します。
　進路に迷っている方は、是非参考にして下さい。

　　＜ちょっとプロフィール＞
　出身：埼玉県
　好きなアーティスト：ゆず
　音楽歴：ギターを５年、ドラム１年。
　最近夢中になっているアーティスト：Carole king


　Ｑ１．最近の学校生活はいかがですか？

　とにかく楽しいですね！在学中は、とことん色々な音楽を
　勉強したいと思ってます。授業では、ヴォイストレーニング、
　ヴォーカルテクニックを野見山先生、リズムギター
　テクニックを朝三先生、アコースティックギターを渡辺格先生
　アシスタント講師の杉山先生、実践的なレコーディングの
　ノウハウを習得するＣＤ制作実習を坂井先生から教わっています。


　Ｑ２．入学して１年近く経ちますが、
　　　近い所では、どんな目標を持っていますか？

　
　　
　近い目標だったら、色々な曲を耳コピ出来るようになりたい
　です。音を聴いてその通りに弾いたり、譜面を書いたり
　する事が苦手で。曲のイメージを掴む事を伸ばして、曲作り
　にも力を入れたいです。今は曲のバリエーションが乏くて、
   暗い曲が出来てしまう事が多いんです（笑）　
　
   将来的には、ＨＡＲＣＯさん*のようなマルチプレイヤーに
   なってみたいです！今は楽器は、ドラムとギターを練習
　しています。

　*SUZUKI、花王など数多くのコマーシャルソングをてがける、
　  シンガーソングライター


　Ｑ３．以前は体育大学に通っていましたが、音楽学校との
　　　　生活の違いは？

　

　生活はもちろん、まったく異なります。一番は環境ですかね。
　大学は健康スポーツ学部という所で、１年間だけ通っていました。
　授業に出たり、吹奏楽のサークルでパーカッションをやったり・・
　ただ、周りの人たちは趣味としてやっているくらいなので、
   音楽に没頭しているような人はいませんでした。
　そこにギャップを感じるようになって・・

　音楽学校での生活は、一番は『音楽について真剣に語り合える
　人たちがいる環境』という所が、大学生活と一番違います。
　それと、現場の中心で活躍するミュージシャンと毎日話せる環境も、
　学校に入らなかったら中々経験できませんね。


   Ｑ４．正直なところ、進路を音楽の道へ変えてみて、どうですか？

　

　『自分は一番、音楽がやりたいんだ』って気持ちを、
　しっかり信じる事ができるようになりました。　

　実は、高校の時から、『音楽と何かしら関わりのある仕事をしたい』
　と考えていたので、音楽学校もいいなと思ったんですよ。
　ただ、『専門学校にいって音楽ばかりやる生活はどうなのだろう』
　と、疑問がわいて進路としては選ばなかったんです。
　内心は、『将来、生活ができないような事があったらどうしよう』
　と心配だった部分も大きかったと思います。

　最後まで音楽学校への進学を悩みましたが、音楽中心の生活
　ができる、新しい自分へのキッカケが欲しい気持ちが強くなって。　
　悩んだけれど、　『今を逃したら、４年間ずっと悩んでしまう！』
　と、決心して正解でした。


　Q５.進路に迷っている方々にアドバイスをどうぞ！

　

　音楽業界を進路として選ぶ事は、ずっと頭で考えたり悩んでも、
　絶対に結論は出ません。現場の方でさえ、日々悩んでいるの
　ですから！
　大切なことは、『自分は音楽が好きなんだ』という気持ちを
   信じて、やる前に考え込むのではなく、『まずやってみてから』
　考える事だと思います。頑張って下さい！！



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 コブクロさんのアルバム 『５２９６』 に
                       学生がコーラスとして参加しました！

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12/18発売 コブクロ　アルバム「５２９６」 URL
 http://www.wmg.jp/artist/kobukuro/WPZL000030076.html


 前作の『ALL SINGLES BEST』から2作連続の4週連続1位
 （合算週も含む）を獲得、ALL SINGLES BESTに続き、ミリオン
 を突破したコブクロの通算６枚目のアルバム 『５２９６』
　　　
 「君という名の翼」
 (テレビ朝日系ドラマ『レガッタ〜君といた永遠』主題歌)
 「蕾」　
 (フジテレビ系ドラマ『東京タワー オカンとボクと、時々、オトン』主題歌)
 「蒼く 優しく」
 (日本テレビ系ドラマ『ドリーム☆アゲイン』主題歌)

 など、全１３曲が収録されたこのアルバム。

 今回、デビュー当時のコブクロをプロデュースしていた、
 ミュージックカレッジ副校長の笹路正徳から、アルバム
 ４曲目に収録されている“どんな空でも”のコーラスとして、
 在校生・卒業生２０名がレコーディングに参加しました！
 
 ※クレジットに学生名が記載されています。
　 お持ちの方は、ご覧下さい！

 〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜

 今回はコブクロさんお二人から、 “どんな空でも”の最後の
 サビをゴスペルのような大合唱を入れたアレンジ にしたいと
 ご依頼がありました。男性１０名＋女性１０名が集まり、レコ
 ーディング現場に向かいました。
 
 学生や卒業生にとっても本当に貴重な体験をさせてもらいま
 したね！これを機によりいっそう夢にむけて頑張ってくださいね。

 次回、レコーディングに参加した学生さんにお話を伺ってみよう
 と思います！乞うご期待！


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  ◆トライアルラーニングとは？

   ５月〜８月に行われたＡＯ入試の合格者を対象に、
  音楽業界の自身の目標へ向けて、入学する半年前から学ぶ授業です。
  基礎知識・テクニック習得はもちろん、仕事の進め方・考え方、
　コミニケーション力の養成など、総合的なレベルアップを目的としています。

　今回のトライアルラーニングでは、アーティスト専攻・ビジネス専攻を
   あわせて、３月にライブ実習を行います。
   アーティスト専攻はパフォーマンスを、ビジネス専攻
　はライブ企画をそれぞれ担当。

   専攻ごとに、授業の様子をカメラに収めてきました！

  ◇ヴォーカルコース　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
 
 ＜南木直樹先生による、ヴォーカルレッスン　みんな真剣！!＞ 
 
 ◇ビジネス専攻
 
 ＜３月行われるLiveへ向けての企画会議中・・＞

 ◇ギターコース                     　　　          
   　　     　  
＜年明けからのアンサンブル発表に向けて、必死に練習中！＞

 ◇ベースコース　　　　　　　　　
                    
 ＜坂井紀雄先生による、ベースクリニックの様子＞

◇ドラムコース
　　　　　　　
＜河鰭文成先生による、ドラムクリニックの様子＞

 ◇バンドアンサンブル(合奏）の様子
 　　　　
＜バンドごとに、プロデュースを行います！＞


−参加している学生は、どんな感想でしょうか？
　�Aに続きます！


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『夜間・週末短期講座〜受講生のための教材制作〜
講師バンドによるレコーディング』

　12月23日、ＨＭＣの地下1階レコーディングスタジオにて講師の先生方による
レコーディングが行われました。
ＨＭＣには大人の方、大学生、フリーターの方のための『夜間・週末短期講座』
というコースがあり、今回のレコーディングはその中の「オーダーメイド・マンツー
マン講座」でドラムを学ぶ受講生の教材用ＣＤを制作するために行われました。

≪レコーディングに参加いただいた先生方≫
今回スタジオに集まっていただいたのは以前にこのブログでもご紹介しました
「SARTLES．K（サートルズ.ケイ）」のメンバーの皆様、もちろん全員がHMC講師
の方々です。

Guitar：北島健二　先生
作曲家 織田哲郎と共に音楽制作会社を設立。
後に自身のバンドFence of Defens を結成し移籍。1996年カーマイン・アピス、
トニー・フランクリン、田村直美と共にバンドPEARL を結成。スタジオセッション、
作曲（アン・ルイス、相川七瀬ほか）、プロデュースと幅広く活躍するギタリスト。

Bass：坂井紀雄　先生
1983年NAZCAのVocal&Bass としてプロデビュー。
ソロアルバムのリリース、スタジオセッション等の活動も広げる。高橋真梨子、
甲斐よしひろ、童子-T、平川地1丁目等、多くのアーティストのアレンジ、プロ
デュース。作詞・作曲活動にも力を注ぐ。レコーディングにおけるVocal Produce
 の第一人者。

Keyboard：荒川泰　先生
キーボードプレイヤーとして、スタジオやライブで活躍するほか、作曲、アレンジ、
ミュージカルの音楽制作も手がける。現在はミュージシャンとしての活動に加え
て音楽プロデュースを行うなど、幅広く活動している。

Drum：田々井悟　先生
セッションドラマーとして、Groovy Boyfriend’s、本田美奈子、Wild Style、柴草
玲、千葉紗子、荻野崇等、数多くのレコーディング、ライブツアーに参加。テレビ
では矢沢永吉、今井美樹、高橋克典にも参加。幅広いジャンルで活躍中。

　リラックスした雰囲気の中でレコーディングが始まりましたが、普段はなかな
か見ることのできない貴重なこのメンバーによる演奏を見るために、学校関係者、
「トライアル・ラーニング」に参加した次年度入学者の方々が入れ替わり立ち代り
見学に訪れていました。

　数多くのギャラリーが見守る中、打ち合わせを重ねながら作業は進みました。
コントロールルーム内にはキーボードご担当の荒川先生の機材がセットされ、
ギター、ベース、ドラムはガラス越し向こう側のスタジオにセットされています。
先生方はプレイバックを聴きながら細かい点を何度も確認してゆきます。
収録曲は“Star Cycle”ジェフ・ベックの名曲です。

 実際にこの曲を教材として、今後受講生の方がドラムのレコーディングを行う事
になるのですが、今回スタジオにセッティングされているのは２バスドラム、特殊
なシンバルもセットされ、ラックが組まれたドラムセット。
スタジオのコントロールルームからはガラス越しに数々のドラム、シンバルを鮮や
かなスティックワークで鳴らす田々井先生の姿が見えます。
さすがに作業中お話を伺うことは難しく、スタジオでの作業終了後、田々井先生
を中心に、各々の先生方にコメントをいただきました。

●田々井先生より
今回の企画は、受講生の教材を作るために行いました。このメンバーでの演奏
は初めてだったのですが、メンバーの一員に加えていただき非常に光栄です。

ドラムの受講生の方には、とにかく楽しんでこの曲を演奏して欲しいですね。
難しい曲ではあるんですが、自分が叩きやすいように自分なりのアレンジで叩い
ていただいてＯＫです。必要以上に難しく考えずに、音楽を楽しんで欲しいという
事が一番ですね。

また話は変わりますが、このメンバーで2月2日にライブを演りますので、是非見
に来て欲しいですね。メンバーの皆さんは普段は大ホールや、メジャーなアーテ
ィストのスタジオで仕事をしている方々ばかりなので、ライブハウスという空間で
間近に見れるのは本当に貴重な機会だと思います。

　　　　
●北島先生より
初めてこのメンバーで演奏したんですが、良いコミュニケーションが取れたと思い
ます。原曲に近い形でレコーディングしたんですが、ライブで演奏する時のイメー
ジが見えてきました。
他人の曲をコピーするのに、原曲に忠実にコピーするやり方と、自分なりにアレン
ジを加えるやり方があると思いますが、自分なりにアレンジしてクリエイトしてゆく
のは非常にやりがいがあると思います。

　　　　　
●坂井先生より
このメンバーでレコーディングできて楽しかったです。この曲に関しては、とにかく
ロックやジャズ、様々なジャンルの集大成とも言える非常に勉強になる曲だと思
います。

●荒川先生より
今回はこのメンバーで初めて演奏したので、どんな音になるかわからなかったの
ですが、結果的に良いサウンドになって非常に満足です。レコーディングとは言え、
全員その場に集まって話し合いながらやれたので、とてもライブ感のある録音に
なったと思います。ライブが楽しみです。
　　　 　

先生方、スタジオでの作業の後、お忙しい中コメントをいただきましてありがとうご
ざいます。ドラム受講生の方、レコーディング、是非頑張ってくださいね。

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◆ミュージックカレッジは、一足早いクリスマス♪

12月21日　有志の学生によるイベント！　『クリスマスライブ』 が行なわれました！
チャレンジライブのような『実習』に比べて、曲目や衣装、アレンジに至るまで･･･
自由度の高いライブ活動になります。
今回は、５バンド。各バンドごとオリジナルやカバーを用いて参加。
各バンドごとの写真をＵＰしました！各バンド毎、特徴ある衣装に至るまでご覧下さい


                                




                                     






                         
                                                                                                     
        
                    

◆宣伝担当チームの学生に聞いてみました！


『売れるかどうかは、プロモーション次第！』

などと表現されるほど、重要な役割を持った宣伝・広告。
音楽を聴いていないのに買ってしまう 『ジャケ買い』って、聞いたことありますよね？
ジャケットデザインも、広告宣伝で重要なポジションを担っています。

−今回は、この制作での『宣伝』を担当した、酒本さん（宣伝班チーフ）、畑野くんの
２人をクローズアップしてみました！



職員：
『−お疲れ様です。無事、在校生のみなさんに配布できましたね！
　 今回、宣伝班では、どんなコンセプトで宣伝を考えましたか？
　 チャレンジライブ自体のテーマは『ANDANTE（歩くようなゆっくりさで）』だと
 　聞いていますが。』


酒本さん：
『そうですね・・・今回はテーマに直接関係しない形でしたけど、ティーザー広告を
  モチーフに広告を考えましたよ！』

職員：
『？？ティーザー・・！？どんな広告？』

畑野くん：
『“何かある！” など、初めに内容を告知しないで、小出しに広告を出す手法です★』　※１



職員：
『なるほど・・確かに、なんとなく気になるね、これ・・・（笑）。授業で教わったの？』

畑野くん：
『そうですよ！森茂雄先生のプレゼンテーションの授業で勉強しました★
　ティーザー・・風、ですけどね（笑）』

職員：
『さすが、現場で活躍しているプロモーターが教える授業、って感じだね。
森先生の授業は、『コンビニのおにぎりのが売れる！？宣伝分析』とか身近なテーマで、
興味深いものが多いよね。

酒本さん：
『まず校内に看板、ポスターを出してイベントを告知します。その時までは、イベントの内容
は一切出しません。当日（11月9日）に初めて、ライブCD＆DVD発表イベントをやりました。
その後は、具体的なリリース日時を公開して、看板・ポスターで広告を出してます。
それと・・予定外に納期が遅れてしまったので、急遽お詫びの広告を出したりしました＾＾；』



職員：
『今回の制作を通して、将来の夢がハッキリしたとか、自分にどんな面でプラスに
なったかな？』


酒本さん：
『やっぱり私は、プロモーターに興味が強くなって、将来目指したいと考えるように
なりました。電車の広告もそうですけど、広告宣伝はホントに奥が深い！』

畑野くん：
『僕も・・もちろん宣伝の仕事に興味が強くなりましたけど、チームワークの大切さ
や、難しさを学んだところが一番大きいですね。全体で作業をしているので、進行が
遅れると他の班が進められなくなって、迷惑をかけてしまったり・・』


職員：
『なるほどね。プロモーターの世界に触れたり、実際作業して行く上でのノウハウを
学んだり、実りの多い経験が出来たみたいだね。
たしかに、本屋には多くのコミニケーションについての本が並ぶほど、
上手なコミニケーションとか、チームワークは難しい。。
これからも色々経験して、カッコいい業界人を目指そう！』



−酒本さん、畑野くん、ありがとうございました！
後期のチャレンジライブの際には、再度CD＆DVDをリリース予定です★
ビジネス専攻のみなさん、頑張って下さいね！


※１、ティーザー広告・・調べてみました。
情報を小出しにしてじらし、顧客の好奇心をあおる予告広告。商品の一部分しか
見せなかったり、シルエットだけ見せたりと顧客の気を引き、期待を膨らませる手法のこと
だそうです。

見えないモノを見たがる、人の心理をよくついてますね・・（笑）。


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◆ライブ実習を収録した、ＣＤ＆ＤＶＤがリリースされました！

　１０月に行なわれた　学外ライブ実習

　　　　『　2007　前期チャレンジライブ
　　　　　　　　　　　　　　　　　−　Ａｎｄａｎｔｅ　−　』

   　ミュージックビジネス専攻の学生たちにより、ついに完成しました！

                      　　
　　　　　　　　　                  　　
これは、企画・制作・宣伝等をすべて学生たちで行った、完全にハンドメイドのライブディスクです！

ＤＩＳＫ１：投票によって選ばれた ライブ音源を１３曲を収録したＣＤ
ＤＩＳＫ２：ライブ映像、ダンスコースによるパフォーマンス、メイキング映像を収録したＤＶＤ


実際の制作現場と同じように行われ、在校生の手元へと配布する企画です。   

このようなＣＤやＤＶＤ、一体どんなプロセスを経て出来上がるのでしょうか？？
実際に制作した学生に聞いてみました！


◆企画〜学生の手元まで  

初めにビジネス専攻の学生達は、先生たちに 『このような計画で進めて行きます』
という プレゼンテーションを行います。 

みなさんが良く耳にする  『企画書』 の提出です！   

今回の場合、どのようなコンセプトで制作を行うのか？また、それにどのくらいの費用
と日数を使うのか？制作されたディスクの宣伝を、どのように行うか？最終的に、
どのように学生の手元へと配布するのか・・・？

などなど、 『学生の手元に届くこと』 をゴールにした計画を立案します。
先生は、学生に対して、企画書の問題がないかチェックをしたり、修正を求め、意見
交換により、良案を作成します。
   

続いて、ビジネス専攻の学生全体を、必要な作業に対応してチームを分け（下記参照）   
組織を作ります。

その後、全体で作成したスケジュールに沿って、各チームごとに作業を進めて行きます。
・・スケジュールはそれぞれ作業の『締め切り』が決めています。 
実際の現場も、様々な作業を『決められた時間内』 に進めて行くのです・・！ 
　　　
　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　＜企画書（全７ページ）＞　　　　     　　＜制作スケジュール＞
   　　　　　　　　
　                       　　　      ＜組織はこのような形！＞　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


−学生たちは、どんな様子だったのでしょう・・？�Aへ続く！


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◆機材屋上手！　−機材屋ジョーンズって何？−

今回は、渡辺　格（わたなべいたる）先生による授業『ギターテクニック』について
ご紹介します。

『機材屋上手』（これ、きざいやジョーンズって名前です・・・）とは、以前ミュージック
カレッジで行われた特別授業の名前です。

先生が実際お仕事で使用している機材をスタジオに持ちこみ解説、実演しながら
おこなわれた人気授業となります。

その『機材屋上手！』が、校内・Ｄスタジオにやってきました！
主に大ホール（武道館、アリーナ等）で使用している機材を前に学生達の反応は？！

 

　渡辺格先生のステージ機材 　　　　　　先生の機材システムの説明です。


Ｑ．今回の授業は、どのような意図からおこなわれたのですか？

渡辺先生：
意図としては色々ありますが…
様々なシチュエーションでの音作りの大切さ、そしてエフェクターの
使い方を実際に弾いて体感してもらいたかった　ですね。
プロ使用の機材がどういうものかを肌で感じてもらいたいと思いました。
学生が自宅で練習する時やステージにたった時にその感覚が役立てばと思い、
機材を持ち込み授業を行いました。

Ｑ．通常の授業はどのような内容ですか？

渡辺先生：
まずは様々なジャンルから楽曲をピックアップします。
その楽曲を通してギターフレーズ、リズム､ピッチ、運指、理論、ピッキング等を
学習してゆきます。毎週様々、新旧いろいろな音楽を繰り広げております。



　　まずは先生がお手本を！ 　　　　　　　　　実際にプレイした感想は？

Ｑ．先生はアコギをよく弾かれていますが・・？

渡辺先生：
アコースティックギターが基本だと思います。
ギターのスタイルは人によって様々なので、アコースティックを弾けないといけない
というわけではないでしょうが、これを習得することで得るものは大きいと思います。

私の場合は通ってきたバックグラウンドにアコギ音楽が多かったんです。
出身が田舎だったのでアコギが弾けないとエレキをやってはいけないと勝手に思い
込んでいましたね。

Ｑ．これから入学を考えている方へメッセージをお願いします！

渡辺先生：
まずは 自分が「こうなりたい！」というビジョンをしっかりと持つ 事。
そして 受動的ではなく、つねに自分から学びに行く姿勢、先生に食らいついて
目標を絶対達成するぞ！という気持ちで学校に来てください。

実りの多い時間を、共にすごしましょう。


−渡辺先生、ありがとうございました！